Stephanie的回答
经过一个多礼拜,至少两轮(假的)网传歌单,以及孙楠王力宏的双补位烟雾弹,《歌手》新一期竞演终于来了。
这一期最终的歌单里全都是大熟歌,喜闻乐见,且有三首歌都是「出道即巅峰」的第一张专辑里的作品。周杰伦的《搁浅》《印第安老斑鸠》和孙燕姿的《雨天》无疑都是这个年龄段观众的回忆杀金曲;《Paparazzi》和《Wrecking Ball》也是传唱度极高的大热流行歌;孙楠老师今晚绝对是杀疯了。
下面就按个人喜爱度排序说说今晚的表现吧:
《Wrecking Ball》Chante Moore
这首歌感觉是真的完全想象不到 Chante Moore 唱是啥感觉,总感觉跟她差着辈(虽然从原唱的实际年龄是看也确实是。虽然这首歌也 11 年了,总感觉 Chante 那个年代的金曲怎么也得是《I Have Nothing》这种。她的声音充满了一种 80 年代宝丽金的感觉 —— MV 右上角有一张旋转的唱片那种。
这首歌原版是「我整个人都碎了,我的世界崩塌了」的悲伤,Chante 这个版本是「老娘气炸了,要把房顶掀了」。歌单刚出来的时候,我还挺疑惑她要怎么唱这首歌的。不是说她的声音条件搞不定,论客观条件那肯定是绰绰有余,只是在气质上有一些不搭调,例如 Chante 很擅长的 R&B 律动,在这首歌里就很难体现出来。
但从直播的表现看,Chante Moore 的声音条件、爆发力和控制力都太强了,呈现出了她「小惠特尼」之外的另一个面向。
《印第安老斑鸠》黄宣
仅说个人体验《印第安老斑鸠》绝对算是我的「第二眼美女」。印象特别深,那是小学毕业的时候第一次听这张专辑,但在金曲堆积的《Jay》中,这首歌实在显得太奇怪了。我还记得小时候每次听完《黑色幽默》,我都会直接跳过《伊斯坦堡》和这首歌,直接听《龙卷风》。
是到长大了之后,很偶然的一次机会重听到,才感觉「哎呦,不错哦」,就像歌词里那句「这里什么奇怪的事都有」,复杂配器和歪七扭八的旋律让整首歌充满了 funky 的扭扭感。安利大家去听听看《中国好声音》上周杰伦和陈奕迅的合作的那个版本,当时他们把《谢谢侬》串了进去,相当有意思。
这首歌算是周杰伦的作品里比较少被翻唱的一首,真的超级适合黄宣,在这个版本里他把原曲当中的钢琴底换成了小号,突出了原曲当中的爵士元素。这版的编曲也很好地呈现了他声音表现力和控制力,在尾端的部分大开又大合,依然保持了声音的稳定性。加上有表演性和戏剧张力的演唱,让这首歌在他的演绎里玩儿了起来。绝对是我的今晚最佳。
《拯救》孙楠
孙楠老师无疑是华语乐坛天花板级的唱将,说他是「人声机器」一点都不为过。
他的声音清亮而具有穿透力,个人感觉在他之后已经很少见到这个级别的嗓音条件了。虽然如此,多年来他最被诟病的也是嗓音有余,审美不足 —— 他的演唱方式总是沉浸在一个固定的模式当中,他可以在这个框架中表现十分强大,但也很容易因为缺乏音乐性的灵动,而造成听感的疲惫。
《拯救》作为孙楠老师的代表作,他本人倒是很少在音综上唱。原曲有一种撕心裂肺的拉扯感,编曲也充满了 80 年代的时代感;同场的汪苏泷去年在《声生不息》上跟陈楚生合唱过一个改编版。个人感觉那个版本里背景虽然气势恢宏,很适合音综现场所需要的氛围感和效果,但 Rap 加进去其实是减分的。
今天开口就被孙楠老师震到了,他嗓子保养得也太好了。就是这么有一些歌手,虽然心里老觉得他品味差点意思,但开口还是得给他竖大拇指。今天这个版本的编曲完完全全就是为了突出孙楠的嗓音条件来做的,无聊是无聊了一点点,但他的声音表现力感觉甚至比当年他专辑里那个「全损音质」的还要好。今天孙楠老师是全场唯一一个一点点走音失误都没有的歌手,不敢想在现场听得有多炸。
《Paparazzi》凡希亚
初看这首歌和猜到凡希亚要唱它的时候,是有点疑惑的,因为它原本的编曲和设计不算是特别能体现 vocal 能力的「大歌」,也就是说不完全符合观众们对凡希亚的期待。它属于故事感特别强,适合在舞台上「演」出来的那种作品。
凡希亚的声音表现确实一如既往的出色和稳定。这个版本的改编她之前有过一个录音室版本,这次直接是把那个版本拿过来用了。她去掉了原有的电子乐的元素,把舞曲变成了一首安安静静突出人声的版本,完美地突出了她嗓音的清亮和穿透力,且自带混响很喜欢她在几个转音细节上的处理,把这首歌完全变成了她自己的。但今天的演唱在换气的时候还是能听到一些小小的瑕疵。
此处再推荐 Gaga 自己的一个不插电版本,只凭一个键盘就演出了千军万马的气势,真的是才华横溢。
截止目前凡希亚在节目上一直走了一种风格,希望后续的节目里能听到凡希亚更多风格的表现,不然的话其实还挺容易产生疲惫感的。
《搁浅》那英
《搁浅》这首歌在《七里香》里其实也算不上是主打曲,当年大家都把注意力放在了磨耳朵的动感地带广告歌《我的地盘》和呛声金曲奖的《外婆》上。
说来也巧,刚刚退出《歌手 2024》的杨丞琳也在《蒙面唱将》上唱过这首歌,但是当时她的那个编曲就比较白开水,去掉了钟兴民老师在原版复杂的弦乐编排。个人感觉这首歌其实不适合加太多的转音,加多了反而显得油腻而不真诚。周杰伦原版克制的表现方式就恰到好处。个人非常喜欢周杰伦自己在《无与伦比》演唱会上自弹自唱的那个版本,现在每次听到这首歌,还能想起来当年反复看演唱会 DVD 的情景。
对于女歌手来说,这首歌的音域不算难达到,对于那英老师来说,更是不在话下。但是,确实是有点难把那英老师跟这首歌表达的情绪联系在一起。那英老师整个人都透露着一种浩然正气和「大宗师」的感觉,放在这首歌里总感觉走错片场。
今天的版本里,开头吉他一出来还有一种穿越到蔡健雅歌里的感觉。那姐的声音表现也不太稳。猜测那姐选这首歌是因为后面的几段高音能够很好的突出她的爆发力和声音特色?对比起来第一场的《默》真的好了很多…
《狼》杭盖
《狼》这首歌收录在齐秦 1985 年的第一张专辑里,比我年纪都大。我记得小时候第一次听这首歌还是上学路上我爸在车上放的,每次想起这首歌我脑子里都是贾樟柯电影的画面:一个留在那个时代的小城、一辆破旧的桑塔纳、一个长头发的男人坐在车里,迎着风望向窗外,然后镜头渐渐拉远,身后的城市逐渐缩成一个黑点。
齐秦跟张碧晨在《我们的歌》里改编过一个版本,那个版本里齐秦已经不是当年孤独又有点潇洒的孤狼了,加上张碧晨极高的女声衬托,他的声音反而透出一种中年人的平和。
作为一个蒙古族乐队,杭盖改这首歌倒是很符合「北方的狼」的意象。这个版本的改编不出意外地加入了马头琴和呼麦,但整体还是保持了八十年代流行摇滚的风格。但对比原曲齐秦高昂清亮的嗓音,杭盖今天的演绎确实能感觉出来是来自我们内蒙古大草原的狼…但个人感觉这个改编在乐器的融合上不够自然,换句话说这样改的话,这首歌可以属于任何一个乐队,而不一定是杭盖。还是期待他们展现出更多更「杭盖」的作品给大家。
《雨天》汪苏泷
孙燕姿版本的《雨天》这首歌被收录在她 2006 年的专辑《My Story, Your Song 经典全记录》里,这是她在华纳的最后一张专辑,当时其实她已经离开华纳了,但公司还是非常罕见地搞出了一张精选集,塞了一首新歌进去,并在歌手本人 0 宣传的情况下改版、发行。这也许就是她本人直到十年后,才在《李偲菘&李伟松30周年音乐会》上首唱这首歌的原因吧。(p.s. 这首歌的 MV 的女主角是当年刚刚出道的郭采洁
在我心里,没有人的版本能超过孙燕姿最初那个版本的演绎,如果你听过其他的改编,就会听出明显的对比:一个伤感但克制冷静,一个黏黏糊糊,画蛇添足。
今天这个版本不油腻,很干净清脆,钢琴和大提琴的打底也很清新,且把两首歌融合在一起,在听感上更容易有新意。但整体确实是个没啥特别值得说的流行歌。
写在最后
去看过现场的都知道演唱会照片难拍,本来抓拍能抓到点子上,且不抖不虚,就已经是第一重考验;再想要能在视觉上保证色彩的呈现就更难上加难;如果还想还原现场的原生氛围感,那无疑就终极考题。
然而依托于 vivo 的独家研制算法,vivo X100 Ultra 能够攻克舞台场景下的各类型拍摄。也就是说,无论是像黄宣唱《印第安老斑鸠》这样跑满全场的表演,抑或是凡希亚的《Paparazzi》这样安静但复杂的灯光环境,它都能完美应对。无论你坐在哪一个位置,都能够协同 20X 长焦镜头,留住当时珍贵的温度与记忆。
八月马上要去看 Adele 演唱会了,也是山顶票,如果能带着 vivo X100 Ultra 去就好了哈哈。
下一期的补位歌手网上其实早有了诸多猜测。当年的《明日之子》冠军张钰琪果然在里面!她也是发声方式比较靠后的唱法,不仅在声音表现力上阈值超宽,原创作品风格也很多样。期待这位 00 后能再给歌手这个舞台带来一些更加新鲜的水花。
下期见了!非常期待后面几场有人选陈奕迅的歌哈哈。